Ljusfotografering

Jag ville få till någon slags siluett, så jag satte en arbetslampa för att lysa upp mamma bakifrån. För att få ljusare bilder med mer kontrast satte jag också ett x antal lampor för att lysa upp bakgrunden, vilket blev som en vinjettering. Det blev mycket bättre än när jag lyste upp hela väggen bakom. Jag testade först lite olika riktningar med lamporna men fastnade just för dessa bilder när arbetslampan är riktad uppåt mot henne. Det blir ett lyster och glöd i håret och även lite runt konturerna. Jag tycker också att bilderna blir hemlighetsfulla när de är svartvita, mörka och att man inte ser vem personen är.

Jag har ISO 100 för att skippa brus och stor bländaröppning för att få in mycket av ljuset. Redigering på de två första bilderna är bara i RAW. I den sista bilden la jag in den andra bildens bakgrund i photoshop eftersom bord och sladdar syntes i bakgrunden. 

Indesign

Här har jag alltså skapat en tidningssida i Indesign. Jag har använt mig av bilder jag tog när jag reste runt i USA. Jag har aldrig gjort något liknande och det var faktiskt kul att sätta ihop allt det här. Jag tycker resultatet blev bra när alla bilder går i samma rödbruna och lite grå färger. Bakgrunden omsluter bilderna och bidrar till att de passar så bra ihop. Därför gjorde jag även bilden på mig lite brun och färglös genom att tona ner färgerna och ge bilden lyster. Jag är också nöjd med placering av bilder och text och att jag använt både stående och liggande bilder. Det var nödvändigt att göra texten vit på grund av bakgrunden men det blev bra när texten ramades in i svart, precis som bilderna. Rubriken blev lite rolig när den skiftar i färg som molnen i bakgrunden också gör och ger då en bra kontrast. 

Modereportage

Det här är min vän Rebecca som den här dagen har på sig något av de lite tuffare klädvalen. Därför valde jag denna bakgrund, med skog, snö och ett litet stenbrott som både är lite häftigt och går i samma toner som kläderna. Det blir ganska grått och lite rått, precis som jag ville ha det. 

Det var rätt mörkt när jag tog bilderna så jag har förstärkt ljus och högdagar mycket. Kontrast och skuggor la jag till samtidigt som jag drog ner på nyanserna för att få till den mättnad jag ville ha.

Jag ville att bilderna skulle visa "dagens outfit". Därför valde jag att ha en helkroppsbild och två bilder där detaljerna mer syns. Eftersom Rebeccas kläder inte var färgglada fick hon ha den vinröda mössan på sig så att inte klädval och bild skulle bli tråkigt. Hon skrattar på en bild för att man ska få en positiv känsla för kläderna, men jag valde också den mer allvarliga bilden så att det är kläderna som hamnar i fokus.

Fotografera okända personer

Dessa tre människor är helt slumpmässigt utvalda som gärna ställde upp på att bli fotograferade. Det var roligt att kunna fota okända människor, för det är inte ofta man har en anledning att fota människor man inte känner. Jag fotade runt 6 personer och blev ganska förvånad att så många faktiskt ställde upp. Det var bara 3 personer som jag fick ett nej ifrån.
Kameran ställde jag in i förväg så att det i stort sätt bara var att knäppa lite bilder när det var dags. Det jag tänkte mest på var att få till ett bra utsnitt och hur bakgrunden gjorde sig i bilden. De flesta som blev fotade ställde upp sig spontant. Tanten är ganska böjd eftersom hon inte kunde sluta skratta åt sin väninna. Mannen i sista bilden tyckte inte att hans hår blev bra i de bilder jag tog så han ville att jag skulle ta om bilderna med en annan bakgrund. Han kunde dock inte svenska men verkade tycka det var kul att bli fotograferad. Efterbehandlingen gjordes i RAW av beskärning, ljus, färg, skärpa osv.

Jag vet att dessa personer inte har samma position i bilderna, men tycker inte att det gör något.

Gammal bild

Denna bild är tagen på min mormor för ca 30 år sedan. Hon sitter framför den öppna spisen och pluggar engelska.

På den här bilden är det mamma som sitter på samma plats framför brasan 30 år senare. Jag ville förmedla samma mysighetskänsla som jag fick från första bilden. Därför fick mamma sitta på kuddar och hålla i ett fotoalbum för att minnas gamla goda tider. Bilden ska visa att mamma minns den tid då hon själv bodde i huset tillsammans med min mormor och morfar, som att hon blir lite nostalgisk. Jag behöll den röda färgen i fotot och gjorde det även lite gulare för att likna den första bilden på mormor. 

Fotografiska genrer

Dokumentärbild

 Hur ett skyltfönster ser ut.

Prosaiskt perspektiv

Vinkling ur de gåendes perspektiv när man kollar in i skyltfönstret. 

Poetiskt perspektiv 

Här gick jag ingående på julgranskulorna som man ser i skyltfönstret på bilderna ovan. Jag ville ha de som bildernas röda tråd eftersom ögat drar sig till dem i båda de första bilderna. Jag gjorde en slags rörelseoskärpa, då jag snurrade på kameran samtidigt som jag tog kortet med en exponeringstid på 1/4. 

Stilleben

Eftersom jag fotade bilden hemma var det svårt att få till ljuset på ett bra sätt. Jag använde mig därför bara utav dagsljus och satte lite speglar runt om för att mjuka upp skuggorna. Den vita bakgrunden är mitt örngott som jag hängt över ett element och en låda som kaktusarna står på. Lådan var inte stabil så kaktusarna stod inte rakt vilket gjorde att örngottet veckade sig. 

Det blev en hel del redigering för att få bilden så pass vit. Jag gjorde bilden svartvit för att få bort eventuella färger i bilden. Intensiteten drog jag upp och jag minskade kontrasten. Jag fick göra två sådana lager för att få det resultat jag var ute efter. Jag använde också blandade kanaler för att jämna ut bilden. 

Kompositionen är enkel eftersom det bara är två saker. Men den är bra för att det finns djup, de står rakt och det finns lite linjer i bilden.

Eget projekt - Nisse

    

Dagen passade för porträtt på katten eftersom solen var både låg och stark, vilket gav bra kontraster och konturer. Det var svartvita bilder jag var ute efter, men inga originella svartvita så ja redigerade in en blå ton i bilderna. Även om det ser bra ut med bara svarta och vita nyanser så händer det mer i bilderna då det kommer in en annan färgton också. 

Det är svårt att fånga bra ögonblick när det gäller att fota djur, men jag ville ha enkla bilder som kunde likna "porträtt" på katten. Lite som när vi hade porträttfotograferingen i studion. Jag ville ha honom som den huvudsakliga delen i bilden, vilket jag tycker att jag fick till på alla bilder även om han är gömd i gräset. Djupet i bilderna hjälper till att variera porträtten med förgrund och bakgrund.

Utställningsrecensioner

Linn Koch-Emmery "På väg"

Det är vardagliga bilder som visar hur delar av en tjejs liv har sett ut under de senaste åren. Då har hon följt olika musiker och fotat både dem och bakom kulisserna. Man ser också i hennes bilder att hon varit på festivaler, rest och levt livet helt enkelt. Det är alltså inga uppställda foton, utan alla bilder visar vad hon varit med om. Det är allt från miljöbilder, på sig själv och sina vänner. De är tagna ur hennes synvinkel som visar de här åren från 2008 till 2013 ur hennes perspektiv. Bilderna är som sagt väldigt varierade och väldigt bra. Då menar jag inte att bilderna gör sig bra om man bara skulle se en utav dem. De gör sig bra tillsammans och man ser ett mönster i hur hon har tänkt sig det här projektet, och det är inte att hon tagit bra komponerade bilder.

Det är inga färgglada bilder utan de är svartvita eller redigerade i tonade färger och ser gammaldagsa ut. Det är heller inga glada bilder. Folk ler inte på bilderna. De ser allvarliga, fundersamma eller rent av ledsna ut. Det gör inte att man blir glad av bilderna, man funderar istället på varför personerna ser slitna ut. Jag får känslor av 90-tal då det inte bara är bilderna som är redigerade i ett gammaldags stuk. Deras kläder, möbler, saker och miljön ser ut att komma från 90-talet. Även om jag själv inte får ett lyckorus när jag tittar på dessa bilder så gör de ett intryck. Jag blir inspirerad av dessa bilder, att bilder tagna i nuet kan bli så bra. Jag känner också igen mig i vissa bilder, då jag varit med om samma saker som hon upplevt. Jag har varit vid hollywood-skylten och åkt på USAs vägar, jag har sett Norlie & kkv live och jag har cyklat hem från Bråvalla mitt i natten med vänner. När jag ser dessa bilder får jag minnen från det jag varit med om, vilket gör mig på gott humör. Jag kan bara tänka mig vilka minnen fotografen får av att kolla på sina bilder.

Johanna Adebäcks "Med hälsning från Norrköping"

Flera hundra bilder på bara fasader här i Norrköping. Alla bilder är vykort, därav utställningens namn "Med hälsning från Norrköping". Det är extrema närbilder och blir då abstrakta i många olika färger och former. Flera bilder ser ungefär likadana ut, så man märker att de husen har liknande fasader. Jag tycker verkligen om sådana bilder när man inte riktigt ska se vad det är. Att det är fina mönster, former och färger som bygger upp bilden istället för ett objekt. Därför gillade jag denna utställning. Dock blev det för mycket att titta på och ta in. Jag skulle vilja tittat på ett mindre antal av bilderna då jag skulle fått chansen att verkligen ta in och forma bilderna till egna tankar och idéer. Nu blev man överröst av bilder och man kunde inte titta noga på bilderna eftersom man ville hinna med att se alla. Jag fastnade lite extra för ett x antal bilder som stack ut och var lite udda. 

Peter Gerdehag "Kokvinnor" 

Här ser vi en skildring på två systrars kärlek till sina kor och sin ladugård. Vi får följa deras arbete på gården och deras umgänge med korna. Bilderna är tagna i olika miljöer, ur olika perspektiv, i olika färgskalor och med blandade känslor. Man får i alla fall blandade känslor när man tittar på bilderna. Ibland ser de väldigt dystra ut medan en del är jätte färglada och härliga bilder. Speciellt när det är en grön och fin sommar, kor och en leende Britt på bilden (storasystern). På väggarna mitt i utställningen sitter utvalda bilder som fanns i utställningen, men dessa var redigerade i mörka färger. Det var bilder på när systrarna arbetade med korna eller satt och vilade sig. Med den mörka färgen som såg väldigt gammeldags ut blandat med systrarnas arbete på gården blev bilderna dystra. Det såg ut att vara ett jobbigt och slitsamt arbete de utförde, som inte alls gav någon njutning. Att Britt har sitt huvud i en hink på flera bilder gör inte att jobbet ser roligare ut, inte heller på bilden när hon ligger utmattad i ladan. Man får också blandade känslor när man ser Britt gående. Hon såg väldigt gammal ut, rynkig, kort och smal. Jag trodde att Britt hade fått denna böjda rygg av att mjölka korna i hela sitt liv, vilket gjorde det hela lite sorgligt. Dock var det en olycka som skett, men det förändrade inte mitt första intryck av att dessa bilder skildrade en vardag som man levde i förr.

Geraldo Melos "Outsiders"

Varje enskild bild i utställningen berättar sin egen historia. Man kan tolka bilderna på flera olika sätt och det tror jag Geraldo ville visa. Att alla människor har sin egen historia att berätta. Man ser flera olika känslor i de bilder han tagit. Det var ofta jag associerade till ensamhet, eftersom det för mesta enbart var en person på bilderna. En person som antingen visade på besvikelse, hopplöshet, mod, förväntan eller andra känslor. Personerna både ler, arbetar, går, tittar bort eller bara är som om ingenting. Han har fotat situationer av ensamhet i olika delar av världen och visar att det är samma känslor människor har vart man än lever. 

Att jag ser just dessa känslor i bilderna är för att fotografen t.ex. visar en målvakt som precis släppt in en boll i målet, en munter pojke som går med ett gevär på ryggen och en dam som varken är glad eller ledsen men ser ut att ha tappat hoppet. I bakgrunden av damen ser man militärer då man kan tolka bilden på alla möjliga sätt. Även det fotografiet taget på en väldigt vacker himmel, där en ensam fågel flyger i det vänstra nedre hörnet och i det nedre högra hörnet sitter en man med huvudet sänkt och knäppta händer, kan man tolka på olika sätt med ett flertal olika känslor.

Bilderna varierar i färg. En del är färglada, en del svartvita, suddiga, klara och en del överdrivet redigerade. Vi ser både närbilder, landskap, byggnader och människor i utställningen. Alla bilder har i alla fall en gemensam nämnare, och det är känslan av att vara en outsiders. 

Reklambild

Jag försökte göra reklam för svenska kyrkan och gjorde det genom att fota ett dop jag var på. Den här tanken hade jag innan jag var på dopet så det blev en hel del insamlade bilder därifrån. Det här blev det bästa resultatet fastän lampan över bebisens huvud förstör bilden lite. Jag tyckte den blev så perfekt som reklam när bebisen är i fokus vid det gyllene snittet, han skrattar, sträcker fram handen och kollar på någonting intressant. Det är lite så jag tycker man ska se denna bild, något som väcker ett intresse. Prästen i bilden gör det hela komplett, han tillhör bakgrunden och är en del av kyrkan. Han måste nästan vara där för att man verkligen ska se att bilden är tagen i en kyrka. Föräldrarna sitter nära varandra, mamman håller om bebisen och han vidrör sin pappa. Det ger känslor som närhet och kärlek i bilden, vilket förespråkar svenska kyrkan. Föräldrarna ramar också in bilden på ett bra sätt. Man ser inte hela dem, men det behövs inte då det är bebisen jag vill att ögat ska dras till. Man ser bara deras ryggar, vilket gör det anonymt och man kan koppla denna familj till vilken familj som helst. Det tyder på att det inte bara är denna familj, eller familjer likt denna, som är välkomna. Alla är välkomna in till den svenska kyrkan för ett dop. Det är på grund av dessa tankar jag valde denna bild och tyckte den var perfekt som reklam för svenska kyrkan.

Jag ljusade upp bebisen i photoshop för att han skulle "lysa" upp lite gentemot det andra runt om i bilden. Ögonen var svarta från början så de gjorde jag lite blå med hjälp av ett markeringsverktyg och ändrade sedan färgen. Jag ökade också skärpan på ögonen för att få dem mer klara och livliga. Jag tyckte det var bra att föräldrarna hade mörka kläder på sig så det utgjorde en fin kontrast till bebisen. Jag la en vinjettering runt om för att ändå få det lite mörkare. Jag försökte behålla den röda tonen i bilden så att den inte skulle bli alltför kall. Bilden ville jag skulle utstråla värme då röd är den rätta färgen. Texten "Välkommen till världen" såg jag på en av svenska kyrkans reklamer och använde mig därför av denna. Loggan fanns på nätet med en genomskinlig bakgrund som det är i photoshop, så det ända jag gjorde med den var att ändra texten till vit eftersom den var svart från början och sedan klistrade in den i bilden, förminskade den och satte den på plats.